不管是风光摄影,还是纪实摄影,每一个摄影师的思路是不一样的,角度是不一样,表现手法也是不一样,所以从拍摄到后期,每个摄影师都有各自想法和做法,这个不能千篇一律,也不能生搬硬套。摄影作品不能生搬曝光参数,也是这样,读懂内涵、看懂表现手法和技巧就OK了,没有必要非得与大师们一致。即使与大师完全一致了,你的照片也只能是复制品。有句话不是说吗:一件好的摄影作品就是它的不可复制性!
不过,简单介绍下自己的后期过程还是可以,可以互相讨论、互相学习、互相借鉴!
这是一张前天下午在山上拍的城市的风光照片,在PS里打开的原始模样。在处理前,要先看一下照片少了什么、多了什么、色彩如何、清晰度如何,当然,得先看清晰度,如果清晰度不咋的,退出PS,把它删除了吧,哈。
通过观察,由于雾太大,照片的对比度不太好,画面较平淡。我压暗了些高光和白色,黑色也稍稍调低些,阴影基本先不用。
因为是风光照片,可以将清晰度调高些(如果是人像,可能要往反方向调整),在PS2018CC版本里,增加了一个相当有效果的调整条,那就是去除薄雾,这么一调整,照片的对比度,明暗效果就出来了。
进到曲线里边,秒调高下暗调和阴影,因为阴影里的层次有些缺少。
因为落日时分,又将色温稍稍提高,增加些暖调调。这样基本上就差不多了。
进入PS再看一下,调整下水平度和垂直度,这照片基本上就完成了,像明度、色相等我是基本从来不调的,特别是饱和度,很少进行调整,会弄的看上去不舒服。
风光照片,主要是看清晰度、对比度、远近层次等,从这几方面入手,作适当调整就OK了,不太建议做太大幅度调整。
这是我平时的调整思路,欢迎大家讨论和批评指正。
我是南方之南,欢迎关注。
就摄影来说,只关注拍摄的参数和所谓的后期步骤,都是没有什么意义的。掌握学习的方法和后期的思路,才是重要的。
风光摄影的修片,主要分二个阶段:RAW阶段和JPEG阶段。主要实用的软件是Photoshop 中的ACR和飞思Capture One。
在RAW阶段,我是本着先曝光,再颜色,局部曝光,局部颜色的顺序来调整。
在JPEG阶段,要进一步的精修和创意的合成。实用Photoshop软件。
首先说一下,每个摄影师的修片思路不同;而每张片子存在的问题也不同,所以风光片后期的修图方式也各尽不同。
其实风光片的后期,较比人像等,调整是很小的。我平时拍摄风光片时,多使用富士色彩系统的插件,在确保正常的曝光下,稍微的裁图调整后就可以直接出片。当然对一些存在各种缺陷的片子,还是要按一定的步逐予以调整的。
我就简单的以我用手机APP Snapseed修图为例,抛砖引玉,和大家分享下风光片的后期修图。
一、 构图旋转、裁切。
旋转,这个命令比较重要,因为自带自动校平地平线功能,非常好用。大家都知道,除了特殊构图需要,风光片画面不平是摄影大忌。
构图裁切这里不再赘述,按照自己的想要的画面,裁切掉喧宾夺主的元素;根据要体现的主要景观,调整景观分界线在整个画面三分之一、三分之二或者二分之一处。
二、曲线、白平衡。确定照片的整体格调。当然如果画面已经符合你的感官,可以忽略此步逐。
三、调整图片。这个命令里可以对亮度、对比度、饱和度、氛围、高光、阴影及色调进行细致的调整,当然你也可以选择自动调整。
四、突出细节,我们常说的锐化。个人对这个命令不是很感冒。尤其对于风光片,用不用在摄影师的喜好。当然这个命令对于平面人像绝对是锦上添花的。
这时候,基本上可以出片了。当然对于高曝、欠曝等以上调整不尽人意的照片,还有可能用到HDR景观。
你也可以再尝试其他胶片、斑驳、复古等风格,但是总觉得对风光片,有点不伦不类的感觉。当然画框和文字还是值得尝试的。